2024年2月的春晚舞臺上，創意節目《年錦》驚艷登場。四位表演者身著漢、唐、宋、明時期的漢服，鏡頭前，傳統紋樣如萸紋、瑞獅紋、牡丹紋、月桂紋及葫蘆紋等，皆被精妙呈現，展現出別樣的藝術魅力。
這是93歲的中國當代工藝美術家、圖案學家、藝術教育家、設計家常沙娜最新完成的一項作品。
節目籌備期間，導演組邀請常沙娜任藝術顧問，設計團隊從史料中提取出各式紋樣，以手繪的方式進行整理，最后再由常沙娜做手繪修改。
“我是敦煌人，我的家鄉是敦煌……”面對央視的幕后采訪鏡頭，常沙娜說，“我很喜歡紋樣，每次看到它們就像見到我的老朋友。我這一輩子都在和紋樣打交道……”
敦煌，是常沙娜設計人生的主題。她在敦煌長大，不斷從敦煌元素中汲取設計靈感，為宣揚敦煌藝術奔走一生。她被稱為“敦煌藝術的女兒”，2019年，她獲得中國文學藝術界聯合會“終身成就美術家”榮譽稱號。
從巴黎，到敦煌
法國里昂有一條河，叫La Saone。
1931年，在里昂國立美術?？茖W校留學的常書鴻決定，用陰性法語詞匯Saone為剛出生的女兒命名，音譯即為沙娜。
1935年秋季的一天，在塞納河畔的舊書攤上，常書鴻發現一套六大本的《敦煌石窟圖錄》，是法國漢學家伯希和的書，收錄其在中國敦煌石窟中拍攝的三百多幅壁畫、雕塑的照片，作品的創作跨越千年。
1933年，常沙娜與父母在巴黎合影。受訪者供圖
常書鴻感到震驚：“它們的筆觸遒勁有力，構圖氣魄雄偉，人物刻畫生動有力，其筆觸的奔放甚至比現代野獸派的畫還要粗野……”他后來與常沙娜說，他一直崇拜歐洲及文藝復興的藝術，卻不知祖國有傳承千年的石窟藝術，他為此感到慚愧。也是從那時起，他下決心要回國尋訪敦煌石窟。
1942年8月，“國立敦煌藝術研究所籌備委員會”成立，常書鴻任副主任。他終于有了親赴敦煌的機會。
1943年年底，常沙娜姐弟隨母親抵達敦煌。常沙娜坐著牛車去參觀“千佛洞”(后稱“莫高窟”)，她記得，天很藍，千佛洞前的大泉河凍成了一條白白的冰河。
一進洞，她立刻著了迷，“在洞口射進的陽光照耀下，里面有那么多從未見過的壁畫、彩塑，鋪天蓋地，色彩絢麗……”
一家人居住在千佛洞中寺的一間房內。吃的是食堂的大鍋飯，每餐必配鹽巴和醋，以中和當地的堿性飲用水。
常沙娜與父母在莫高窟。受訪者供圖
在敦煌，常沙娜每天早起，先練字，后學習法語，并請董希文輔導語文和西洋美術史，請蘇瑩輝輔導中國美術史。在父親的要求下，她還與大人一樣，每天去洞窟臨摹壁畫。
“爸爸要求我從客觀臨摹入手后以整理臨摹為準，將北魏、西魏、隋、唐、五代、宋、元各代表窟的重點壁畫全臨一遍，并在臨摹中了解壁畫的歷史背景，準確把握歷代壁畫的時代風格?！背Ｉ衬日f，她每天都踩著蜈蚣梯爬進洞窟，早晨的陽光直射進來，把滿墻的色彩斑斕照亮，她便開始興致勃勃地作畫。在大漠荒煙中，她修行著“自己藝術人生第一階段沒有學歷的學業?！?/p>
“民族的、科學的、大眾的”
1948年至1950年，常沙娜受加拿大籍猶太人葉麗華邀請，在波士頓藝術博物館美術學校就讀。1950年年底，在留美進步學生的影響下，常沙娜毅然放棄在美國未完成的學業，提前回國了。
回國的第一樁事，她協助父親常書鴻，在北京午門城樓上舉辦了一場“敦煌藝術展”，在這個展覽上，她接待了梁思成與林徽因夫婦，他們參觀了“敦煌藝術展”后，決定不拘一格聘任常沙娜為清華大學營建系工藝美術教研組助教。也是從那時起，她走上了工藝美術、藝術設計的道路。
在清華大學營建系，常沙娜陪同林徽因一起尋訪彼時瀕臨停業的景泰藍、燒瓷等工藝工廠，為它們設計了一批具有民族風格、便于生產的新穎圖案。
1952年，“亞洲及太平洋區域和平會議”在北京召開。在林徽因的指導下，常沙娜設計出了帶有敦煌藻井圖案的絲綢頭巾，作為贈送各國代表的禮品。
1953年，常沙娜被調到中央美術學院實用美術系。1956年，中央工藝美術學院(現清華大學美術學院)成立，常沙娜被調至染織系，教授圖案基礎課和染織設計課。
1958年至1959年間，為慶祝新中國成立十周年，由周恩來總理親自指揮，在北京城內建造各具特點的首都“十大建筑”，人民大會堂就是其中之一。
“人民大會堂將成為政治活動的重心，既是反映億萬人民的代表商議國家大事的大會堂，又要體現具有中國民族風格的形式，以及新中國成立后在中國共產黨領導下建設社會主義的新內容?！背Ｉ衬然貞?。在中央工藝美術學院時任副院長雷圭元的領導下，她參與了人民大會堂建筑裝飾設計的全過程。她秉持“古為今用，洋為中用”的設計方針，結合結構、采光、音響等考量因素，經過反復推敲，最后完成了人民大會堂宴會廳天頂燈飾設計方案，在裝潢風格上吸取敦煌唐代圖案紋樣的特點，采用適應于宴會廳明亮輕快的總色調，富麗而淡雅。
常沙娜設計的人民大會堂宴會廳天頂燈飾。受訪者供圖
周恩來總理曾提出，人民大會堂的設計要體現“民族的、科學的、大眾的”原則。這也成了常沙娜奉行一生的藝術理念。
1983年至1998年，常沙娜擔任中央工藝美術學院院長。1994年，她主持設計了中央人民政府贈送香港特別行政區的紀念雕塑《永遠盛開的紫荊花》。該雕塑要具有“永久性、紀念性、美術性”，既要體現中央贈送紀念雕塑的含義，又要考慮到香港樂于接受的寓意和形式。常沙娜講述，1997年年初，她和團隊在香港實地考察，發現街頭遍布一株株紫荊樹，“看到舉目皆是的紫荊花，我真的是興奮不已：紫荊花是香港的區花，香港的區徽上不也是盛開的紫荊花嗎?”她為紫荊花拍了許多照片，畫了許多寫生，雕塑方案的雛形也就此產生。設計、制作共歷時半年，足尺高9.29米的紫荊花雕塑完工了。常沙娜感慨萬千：“‘永遠盛開的紫荊花’將永久地屹立在香港會展中心廣場，成為香港回歸祖國的歷史標志和紀念物。由此我們可再一次地告慰我們的前輩們?！?/p>
常沙娜主持設計的香港特別行政區紀念雕塑《永遠盛開的紫荊花》。受訪者供圖
不要忘記你是“敦煌人”
常書鴻曾經寫信和常沙娜說，“沙娜，不要忘記你是‘敦煌人’?！彼龑⑦@句話踐行了一生。她臨摹、創作了幾萬件敦煌藝術作品，并不知疲倦地向世界宣傳敦煌的文明。
1959年，常沙娜與李綿璐、黃能馥利用暑假前往莫高窟，臨摹、整理歷代壁畫及彩塑人物服飾圖案，共整理出彩圖三百二十八幅。受限于時代條件，這些資料直到1986年才出版發行，被命名為《敦煌歷代服飾圖案》。
2003年，已退休的常沙娜帶著四位研究生赴敦煌，編繪了《中國敦煌歷代裝飾圖案》一書。
2014年，她開始舉辦《花開敦煌》世界巡展，向人們展示、解析敦煌的圖案藝術，讓敦煌元素走入更通俗的世界……
常沙娜合著的《敦煌歷代服飾圖案》一書。受訪者供圖
2019年，常沙娜獲得中國文學藝術界聯合會“終身成就美術家”稱號，頒獎詞中寫道：“作為敦煌藝術的女兒，常沙娜以自己特殊的經歷承載了敦煌藝術研究與現代藝術設計有機結合的時代之變……”
2021年，由甘肅省文化和旅游廳、清華大學美術學院等單位主辦的首屆“常沙娜設計獎”大賽啟動，以絲綢之路文化和敦煌藝術圖案為基礎，面向全球設計人才征集優秀設計作品。
2023年10月，常沙娜回到敦煌莫高窟，給“常沙娜設計獎”頒獎，也為父親掃墓。在甘肅敦煌研究院門口，常沙娜和樊錦詩相遇，兩人握手、合影，相談甚歡。常沙娜輕聲對樊錦詩說了句法語：“C'est la vie.(這就是人生)”兩位耄耋老人，在守護了一生的敦煌土地上，依依惜別。
兒子崔冬暉說，這兩年，年事漸長，母親的生活慢了下來。她每天早早起來，但不再奔忙，只是坐在一把舒服的椅子里，閱讀、聽新聞，打打瞌睡。興起時還是要畫畫，默畫一些石窟復原的圖案，那是一些刻在她腦子里的圖案。
偶爾，她會唱起法國的童謠，像在回顧記憶的最深處。最常提起的還是敦煌，她和兒子也說，這輩子最想念的地方就是敦煌。
新京報記者 馮雨昕
編輯 胡杰 校對 李立軍
